જો તમે સંગીતકાર તરીકે કારકિર્દી સ્થાપિત કરવા માંગો છો, તો તમારે વ્યવસાયિકની જેમ રમવા માટે જે સમય અને પ્રયત્ન લેવો જોઈએ તે જરૂરી છે.
લેખન અને રેકોર્ડિંગ પ્રક્રિયા દરમિયાન ભૂલો કરવી ઠીક છે, પરંતુ જ્યારે લાઇવ રમવાની વાત આવે છે, ત્યારે તમારે ખાતરી કરવાની જરૂર છે કે તમારું સંગીતકાર અને સ્ટેજની હાજરી દર વખતે પોઈન્ટ પર છે.
<hr>
<br>
ભલે તમે વર્ષોથી તમારું પસંદ કરેલ સાધન વગાડતા હોવ, અથવા તમે હમણાં જ પ્રારંભ કરી રહ્યાં હોવ, કોઈ પણ વ્યક્તિ સંપૂર્ણ નથી અને દરેક વ્યક્તિ સુધારી શકે છે. તેથી જો તમે એક વ્યાવસાયિકની જેમ રમવાની દિશામાં તે આગલું પગલું ભરવાની આશા રાખતા હોવ, અથવા તમારી કૌશલ્યોને વધુ સારી બનાવવાની નવી રીતો શોધી રહ્યાં હોવ, તો તમને વધુ સારા સંગીતકાર બનવામાં મદદ કરવા માટેની અમારી ટિપ્સ અહીં છે.
<br>

વધુ સારા સંગીતકાર કેવી રીતે બનવું તેની 10 ટીપ્સ

<br>

પ્રેક્ટિસ તકનીકો

આ એક સ્પષ્ટ જેવું લાગે છે, પરંતુ અમે જે મુદ્દો બનાવવા માંગીએ છીએ તે એ છે કે ફક્ત તમારું સાધન વગાડવું એ પ્રેક્ટિસ કરવા જેવું જ નથી.
જ્યારે કોઈ વ્યાવસાયિક સંગીતકાર તેમના સાધનની પ્રેક્ટિસ કરે છે, ત્યારે તેઓ વારંવાર ભીંગડા (અથવા રૂડિમેન્ટ્સ)માંથી પસાર થાય છે, તેમની તકનીકને સુધારવા માટે સખત મહેનત કરે છે. તમારી સ્મૃતિમાં તે ભીંગડાને બાળી નાખવા માટે દરેક દિવસ માટે તમારી જાતને સમર્પિત પ્રેક્ટિસ અથવા વોર્મ-અપ શાસન સેટ કરો.
તમારી ક્ષમતાઓ જાળવવા માટે તમારે માત્ર ભીંગડા અને કસરતોનો અભ્યાસ કરવો જોઈએ એટલું જ નહીં, તમારે શક્ય તેટલી વાર કંઈક નવું કરવા માટે તમારી જાતને પડકાર આપવો જોઈએ.
<hr>

તમારી જાતને લક્ષ્યો સેટ કરો

દરેક તક પર તમારી જાતને વાસ્તવિક લક્ષ્યો સેટ કરો અને તેમની તરફ કામ કરો, પછી ભલે તે એક પ્રેક્ટિસ દરમિયાન હૃદયથી ચોક્કસ સ્કેલ શીખવાનું હોય, અથવા અઠવાડિયાના અંત સુધીમાં સંપૂર્ણ ગીતમાં નિપુણતા મેળવવી હોય.
આ ટૂંકા ગાળાના ધ્યેયો હોઈ શકે છે જેમ કે દરરોજ 60 મિનિટ પ્રેક્ટિસ કરવી અથવા નવું શીખવું. અથવા તે સંપૂર્ણ પ્રદર્શન પર મૂકવા જેવા લાંબા ગાળાના ધ્યેયથી વધુ હોઈ શકે છે.
નિર્ધારિત ધ્યેયો સિદ્ધ કરીને, તમારી કુશળતા વિકસિત થવાનું શરૂ થતાં તમે સિદ્ધિની વધુ સમજનો આનંદ માણશો અને દરેક પ્રેક્ટિસ સત્રનો વધુ ઉત્પાદક વલણ સાથે સંપર્ક કરશો.
<hr>

ધીરજ

સંગીતકારમાં કદાચ સૌથી મહત્વની ગુણવત્તા એ છે કે તેઓ તેમના સાધનને સંપૂર્ણ બનાવવા માટે ધીરજ રાખે છે, ખાસ કરીને જો તમે હમણાં જ શરૂઆત કરી રહ્યાં હોવ. કોઈ પણ વ્યક્તિ રાતોરાત સદ્ગુણી બની શકતું નથી, તેથી જો તમે દિવાલ પર અથડાશો, તો ચિંતા કરશો નહીં, જ્યાં સુધી તમે તેને યોગ્ય ન કરો ત્યાં સુધી ચાલુ રાખો. સાચા અર્થમાં મહાન સંગીતકાર બનવામાં ઘણો સમય અને પ્રયત્ન લાગે છે.
<br>
<સેન્ટર>
<a href=»https://giphy.com/gifs/cbc-funny-comedy-mr-d-xT9DPOvZDshZdH3mJa?utm_source=iframe&utm_medium=embed&utm_campaign=Embeds&utm_term=https%2F%2A. .com%2F» target=»_blank» onmouseover=»trackEvent(‘Hover’, ‘Image’)» onclick=»trackEvent(‘Click’, ‘Image’)»></a>
તમારી નિરાશાઓને તમારા સાધન પર ન લો! શાંત રહો અને પ્રેક્ટિસ ચાલુ રાખો!
</center>
<br>
<hr>

મજા રાખો

જ્યારે તમારા સ્કેલ અને અન્ય (વધુ કંટાળાજનક) તકનીકો પર કામ કરવું મહત્વપૂર્ણ છે — તમારા પ્રેક્ટિસ સત્રોને મનોરંજક રાખવાનું ભૂલશો નહીં! તમારા મનપસંદ ગીતો શીખો અને તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ વિશે તમે તાજા અને ઉત્સાહી અનુભવો છો તેની ખાતરી કરવા માટે તમારી વધુ રેજિમેન્ટેડ કસરતોની આસપાસ નવી સામગ્રી પર કામ કરો. સંગીતકાર માટે સૌથી ખરાબ બાબત એ છે કે જ્યારે વગાડવું એ આનંદદાયક અનુભવને બદલે કામકાજ બની જાય છે.
<hr>

જામ સત્ર ગોઠવો

ભલે તમે નવું બેન્ડ સેટ કરવાનું લક્ષ્ય રાખતા હોવ, અથવા મિત્રો સાથે મૈત્રીપૂર્ણ જામનો આનંદ માણતા હોવ, જૂથમાં રમવાથી માત્ર તમારી ટેકનિક જ નહીં પરંતુ તમારી સમય અને સુધારાત્મક કુશળતાને પણ સુધારવામાં મદદ મળી શકે છે.
અન્ય લોકો સાથે રમવાથી તમે નવા વિચારો અને પદ્ધતિઓનો પર્દાફાશ કરી શકો છો, અને તમારી રમવાની શૈલી પર પ્રમાણિક પ્રતિસાદ મેળવવાનો એક શ્રેષ્ઠ માર્ગ છે.
<hr>

તમે કઈ ચાવીમાં છો તે જાણો

છેલ્લા મુદ્દાને અનુસરીને, જો તમે અન્ય સંગીતકારો સાથે જામ કરવાનું આયોજન કરી રહ્યાં છો, તો તમે કોઈપણ સમયે કઈ કી વગાડો છો તે ઓળખવામાં સક્ષમ બનવું મહત્વપૂર્ણ છે, અને તે મુજબ તમારા અભિગમને અપનાવો – સિવાય કે તમે ડ્રમર ન હોવ કોર્સ!
લર્નિંગ સ્કેલ તમને જામિંગ સત્ર દરમિયાન કીમાં રહેવામાં મદદ કરી શકે છે. જેમ કે તમારામાંના વધુ અનુભવી સંગીતકારો જાણતા હશે, દરેક મ્યુઝિકલ સ્કેલ ચોક્કસ કી પર કેન્દ્રિત છે. તેથી, તમે જેટલા વધુ સ્કેલ જાણો છો, તેટલું વધુ સારી રીતે તમે કીમાં રહી શકશો, ટ્રેક પર ઇમ્પ્રૂવાઇઝ કરી શકશો અને ખાતરી કરશો કે તમે અન્ય સંગીતકારોની સાથે સરસ વગાડશો.
<br>
<સેન્ટર>
<iframe src=»https://www.youtube.com/embed/Lf_2eodyR_0″ frameborder=»0″ allow=»accelerometer; ઑટોપ્લે; ક્લિપબોર્ડ-લખવું; એન્ક્રિપ્ટેડ-મીડિયા; ગાયરોસ્કોપ; પિક્ચર-ઇન-પિક્ચર» મંજૂર પૂર્ણસ્ક્રીન></iframe>
ગિટારવાદકો માટે, પેન્ટાટોનિક સ્કેલ જામ દરમિયાન ઇમ્પ્રુવાઇઝ કરતી વખતે કીમાં રહેવાની સરળ રીત પ્રદાન કરે છે
</center>
<hr>

શિક્ષક શોધો

પાઠ લેવો એ બહેતર સંગીતકાર બનવાની સૌથી અસરકારક રીતોમાંની એક છે, પછી ભલે તમારું કૌશલ્યનું સ્તર ગમે તે હોય. શીખવા માટે હંમેશા કંઈક નવું હોય છે, અને એક વ્યાવસાયિક માર્ગદર્શક તમને નવી તકનીકો વિકસાવવામાં અને જૂનીને સુધારવામાં મદદ કરી શકે છે.
જો કે, પાઠ માટે ચૂકવણી દરેક માટે જરૂરી નથી અને ત્યાં ઘણા સ્વ-શિક્ષિત સંગીતકારો છે. જો તમે રોકડ માટે સ્ટ્રેપ્ડ છો, તો તમે હંમેશા સંગીતકાર મિત્રને તમારા સંગીતકારને વિકસાવવામાં મદદ કરવા માટે કહી શકો છો અથવા તમારા પસંદ કરેલા સાધનને આવરી લેતા હજારો YouTube વિડિઓઝમાંથી એક જોવા અને શીખવા માટે કહી શકો છો.
<hr>

તમારા ગિયરને જાણો

એક વ્યાવસાયિક સંગીતકારને તેમના સાધનો તેમજ તેમની તકનીકની સંપૂર્ણ સમજ હોવી જોઈએ. જો તમે તમારા ગિયરની ક્ષમતાઓ અને મર્યાદાઓ જાણતા ન હોવ તો તમે ઉત્તમ અવાજ ઉત્પન્ન કરી શકતા નથી.
જો કે, તમે ‘ઓલ ધ ગિયર, નો આઈડિયા’ વ્યક્તિ બનવા માંગતા નથી. જો તમે તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સમાં નવા છો, તો કિટની રેન્જ બીટની ટોચ પર હજારો પાઉન્ડ/ડોલરનો છંટકાવ કરવાનો કોઈ અર્થ નથી, જ્યારે તમે સસ્તું એકમાંથી સમાન પરિણામો મેળવી શકો.
<br>
<સેન્ટર>

તમારા પસંદ કરેલા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ વિશે તમે જે કરી શકો તે બધું જાણો — તેને કેવી રીતે વગાડવું તે જ નહીં!
</center>
<br>
<hr>

ઑનલાઇન સંસાધનો માટે જુઓ

તેઓ તેમની કુશળતા સુધારવા અને નવા ગીતો શીખવા માંગતા સંગીતકારો માટે પુષ્કળ મફત સંસાધનો છે. UltimateGuitar.com અને 8notes.com જેવી વેબસાઇટ્સ હજારો ટેબ્લેચર, કોર્ડ ચાર્ટ અને શીટ મ્યુઝિકની ઍક્સેસ આપે છે. જો તમે કોઈ નવું ટ્રૅક શીખવા માગો છો અથવા કોઈ ચોક્કસ ગીતને કવર કરવા માગો છો, તો તમને ઑનલાઈન તાર, ટૅબ્સ અને નોટેશન શોધવામાં રોકવા માટે કંઈ નથી.
<hr>

બને તેટલી વાર તમારા કમ્ફર્ટ ઝોનમાંથી બહાર નીકળો

તમે જે જાણો છો તેની સાથે વળગી રહેવા માટે તે ઘણીવાર આકર્ષિત થાય છે, પરંતુ એક સંગીતકાર તરીકે, તમારે શક્ય તેટલી વાર તમારા કમ્ફર્ટ ઝોનને છોડવાનો પ્રયાસ કરવો જોઈએ, રમવાની નવી રીતો શોધવી જોઈએ અને સતત તમારી જાતને પડકાર આપો. હા, તે નિરાશાજનક હોઈ શકે છે, અને હા તે સખત મહેનત હશે, પરંતુ કંઈક નવું કરવામાં નિપુણતા મેળવતા પુરસ્કારો તે મૂલ્યના છે. એક વર્ષમાં, તમે કેટલા આગળ આવ્યા છો તે જોવા માટે તમે ગર્વ સાથે પાછા જોશો!
<br>
 
તારો કેવી રીતે બનાવવો તે શીખતી વખતે અથવા ક્રેસેન્ડોનો અર્થ શું છે તે તમને તમારી હસ્તકલાને વિકસાવવામાં મદદ કરી શકે છે, ત્યાં અન્ય વસ્તુઓ છે જે એક સારા સંગીતકારને વ્યાવસાયિક સંગીતકારથી અલગ પાડે છે. ટેકનિક અને સંગીતના જ્ઞાનને બાજુ પર રાખીને, એક મહાન સંગીતકાર બનવા માટે ચોક્કસ માનસિકતાની જરૂર હોય છે જે ગીગથી ગીગ સુધી લઈ જાય છે. એક સારા સંગીતકાર બનવા માટે, આ ચાર સંપૂર્ણ સત્યો છે જેનું તમારે સંગીતકાર બનવા માટે પાલન કરવું જોઈએ જેને હંમેશા ગીગ્સ માટે બોલાવવામાં આવે છે.

તૈયાર રહેવું.

નવીન સંગીતકારની ઘણી મુશ્કેલીઓમાંની એક તૈયારીનો અભાવ છે. પછી ભલે તે તમારી બેન્ડ પ્રેક્ટિસ હોય કે પેઇડ ગીગ માટે રિહર્સલ, તમારા ભાગો અથવા ગીતની ગોઠવણને જાણતા ન હોવાનો દેખાવ તમારા પર ખરાબ રીતે પ્રતિબિંબિત કરે છે અને તમારા સાથી સંગીતકારો તમારી પ્રતિબદ્ધતા પર પ્રશ્ન કરે છે; તે આખરે બીજા બધાને કહે છે કે તમને પૂરતી કાળજી નથી. રિહર્સલ અથવા ઑડિશન માટે પ્રેક્ટિસ કરતી વખતે, તમારે ફક્ત તમારા ભાગોનો અભ્યાસ કરવો જોઈએ નહીં, પરંતુ અન્ય સંગીતકારોએ શું કરવું જોઈએ તેનાથી પણ પરિચિત થવું જોઈએ. વધુ પડતી તૈયારી કરવી એ કદાચ તમારા શસ્ત્રાગારમાં સૌથી મોટું નેટવર્કિંગ સાધન છે. જો બેન્ડના અન્ય લોકો તમારી પ્રતિબદ્ધતાને ઓળખી શકે છે, તો જ્યારે કોઈ અન્યને તેમના બેન્ડ અથવા પ્રોજેક્ટ માટે સંગીતકારની જરૂર હોય ત્યારે તેઓ તમારું નામ છોડી દે તેવી શક્યતા વધુ હશે.
ગીગ માટે ગીતોની પ્રેક્ટિસ કરતી વખતે, તમે તમારું સાધન પસંદ કરો તે પહેલાં તમે જે પહેલું પગલું લઈ શકો તેમાંથી એક ગીત સાંભળવું છે. કોર્ડ ચાર્ટ અને ગીતો એક પેન સાથે મુદ્રિત કર્યા પછી, તમારે ગીતોની ઉપલબ્ધ કોઈપણ રેકોર્ડિંગ સાંભળવી જોઈએ અને ગોઠવણ વિશે નોંધો બનાવવી જોઈએ, જેમ કે તમારે ક્યારે વગાડવાનું શરૂ કરવું જોઈએ અથવા ગીતમાં કોઈ વિશિષ્ટ ક્ષણો. ગીત વગાડવાનો પ્રયાસ કરતી વખતે, તમારે ખરેખર એવા પડકારરૂપ ભાગો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં ઘણો સમય પસાર કરવો જોઈએ જે તમને મુશ્કેલી આપે છે. ઉદાહરણ તરીકે, જો એક તારથી બીજામાં બદલાવ તમને સતત ગડબડ કરે છે, તો તમારે તે બે તાર વચ્ચે ધીમે ધીમે બદલાતા સમય પસાર કરવો જોઈએ જ્યાં સુધી તમે ઉતરાણને વધુ વખત વળગી ન શકો.

તમારા સાધનની કાળજી લો.

તમારું સાધન એક સાધન છે, પરંતુ તે તમારા માટેનું વિસ્તરણ પણ હોઈ શકે છે કારણ કે તમે તેનો ઉપયોગ તમારા વિચારો અથવા લાગણીઓને વ્યક્ત કરવા માટે કરો છો. જ્યારે તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટને સાફ કરવા અથવા નિયમિત ધોરણે તાર બદલવા જેવી બાબતોને નજરઅંદાજ કરવી સરળ છે, તમારે ખાતરી કરવાની જરૂર છે કે તમારું સાધન સતત જાળવવામાં આવે છે; તમારા સાધનની અવગણના તેની સ્થિતિ જાળવી રાખવા કરતાં તેને ઠીક કરવી વધુ મુશ્કેલ છે. શો વગાડતી વખતે, હોટ સ્ટેજ લાઇટ્સ અને પર્ફોર્મન્સમાંથી મળેલી ઉર્જા આપણને પરસેવા માટેનું કારણ બને છે, અમારા સાધનોને ભીંજવે છે. તે માત્ર એક શો વગાડવાનો છે, તમારા ગિટારને લૂછ્યા વિના તેના કેસમાં ફેંકી દો, અને તમારા તાજા તારને કાટખૂણે કરવા અને તમારા ફ્રેટ્સને લીલા થવા માટે તેને થોડા દિવસો માટે ત્યાં છોડી દો. ઉલ્લેખ ન કરવો, પરસેવો અતિશય ક્ષારયુક્ત અને એસિડિક હોય છે તેથી જો ઉપેક્ષા કરવામાં આવે તો તે તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટના ઇલેક્ટ્રોનિક્સ અને મેટલ ભાગો પર પાયમાલ કરી શકે છે.
તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટની કાળજી લેવાની એક સરળ રીત એ છે કે તમારા કેસ અથવા બેગમાં સ્વચ્છ ચીંથરા અથવા ટુવાલ રાખો જેથી કરીને તમે તેને તેના કેસમાં પાછું ખેંચતા પહેલા તેને સાફ કરી શકો. જો તમે ગિટાર પ્લેયર છો, તો તમારી ગિટાર સ્ટ્રીંગ્સ નિયમિતપણે બદલવી હિતાવહ છે. જ્યારે શબ્દમાળાઓ બંધ હોય, ત્યારે તમારે તમારા ગિટારના ફ્રેટબોર્ડ અને ફ્રેટ્સને સાફ કરવા માટે તેને સાફ કરવું જોઈએ, કારણ કે આ તાર શક્ય તેટલા લાંબા સમય સુધી ટકી રહેવામાં અને તમારા ગિટારને સરળ રીતે વગાડવામાં મદદ કરે છે. જો તમને તૂટક તૂટક ઇનપુટ જેક અથવા ખંજવાળ/અપ્રભાવી નોબ્સ દેખાય છે, તો શક્ય તેટલી વહેલી તકે તેની કાળજી લો; પરફોર્મન્સ દરમિયાન ખામીયુક્ત ગિટાર કરતાં વધુ નિરાશાજનક કંઈ નથી. છેલ્લે, ઋતુઓ બદલાતી રહેતી હોય અથવા રમવાના સમયની માત્રા જેવી બાબતોને કારણે અમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટને હાલાકીથી દૂર કરી શકાય છે, તેથી વર્ષમાં ઓછામાં ઓછા એક વખત તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટને તેની ટોચની કામગીરીમાં સમાયોજિત કરવામાં આવે તેની ખાતરી કરવા માટે તેને સારા રિપેરમેન પાસે લઈ જવામાં ક્યારેય તકલીફ પડતી નથી. .
કેટલાક માટે, અમારા સાધનો કિંમતી સંપત્તિ છે અને તે આપણો એક ભાગ પણ બની શકે છે. અમારે એ સુનિશ્ચિત કરવાની જરૂર છે કે અમે અમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ સાથે કાળજી રાખીએ અને તેમને ટોચની વગાડવાની સ્થિતિમાં રાખીએ જેથી તેઓ શક્ય હોય ત્યાં સુધી તે અમને ટકી શકે.

ભરોસાપાત્ર બનો.

એકવાર તમે ગીગ રમવા માટે અથવા મિત્રના બેન્ડના મિત્રને ભરવા માટે તે કૉલ્સ પ્રાપ્ત કરો, તે જોવા માટે તે નિર્ણાયક છે. તમારી સંગીતની સફરમાં તમને એક વાતનો અહેસાસ થશે કે તમારું સ્થાનિક દ્રશ્ય કેટલું ગૂંથાયેલું હોઈ શકે છે; એવું લાગે છે કે દરેક વ્યક્તિ એકબીજાને જાણે છે, અને કદાચ ટૂંક સમયમાં તમે પણ. છેલ્લી ઘડીએ જામીન મેળવવા કરતાં તમારા તમામ નેટવર્કિંગ અને સંભવિત ગીગ તકોને કંઈપણ ઝડપથી પૂર્વવત્ કરી શકતું નથી. તમારું વચન પૂરું ન કરવું એ અન્ય લોકોને બતાવી શકે છે કે તમે ભરોસાપાત્ર નથી અને જ્યારે તમારું નામ બે સંગીતકાર મિત્રો વચ્ચે લાવવામાં આવશે ત્યારે ટૂંક સમયમાં આ વાત સામે આવશે. તમારા ફોલો-થ્રુ સાથે સુસંગત રહેવું તમારા પાત્ર અને પ્રતિબદ્ધતા વિશે વોલ્યુમો બોલે છે. દરેક રિહર્સલ માટે બતાવો જે તમે કહ્યું હતું કે તમે જશો. સમયસર પહોંચવાની ખાતરી કરો અને તૈયાર થવા માટે તૈયાર રહો.

સંગીત એ સ્પર્ધા નથી.

સંગીત સ્પર્ધા ન હોવી જોઈએ. તમારા મિત્રો અથવા સાથી સંગીતકારો પ્રત્યે સ્પર્ધાત્મક બનવાથી ફક્ત એકબીજા વચ્ચે દુશ્મનાવટ પેદા થાય છે, પરંતુ વધુ અગત્યનું તમારી સાથે. ગિટારવાદક ડેવ મુસ્ટેને તેના ભૂતપૂર્વ બેન્ડ મેટાલિકાને વટાવી દેવાના માર્ગ તરીકે પ્રખ્યાત રીતે તેના બેન્ડ મેગાડેથની રચના કરી હતી, જેણે તેનું પ્રથમ આલ્બમ રેકોર્ડ કર્યાના થોડા સમય પહેલા જ તેને અચાનક બેન્ડમાંથી બહાર કાઢી નાખ્યો હતો. મેગાડેથને સફળતા મળી હોવા છતાં અને લાખો રેકોર્ડ્સ વેચવા છતાં, મુસ્ટેને કહ્યું છે કે તેને લાગ્યું છે કે તે મેટાલિકાની સરખામણીમાં બીજા સ્થાને છે. અંતે, તમારે ફક્ત એક જ વસ્તુની ચિંતા કરવી જોઈએ કે ગીતને સર્વશ્રેષ્ઠ બનાવવા માટે તેને પીરસવું; ઘણી વખત બતાવવા માટે આછકલું હોવું એ મજબૂત ગીત બનાવવાનો જવાબ નથી.
સંગીતકાર બનવું તમારા સાધનની પ્રેક્ટિસ કરતાં વધુ લે છે. જ્યારે તકનીકી રીતે નિપુણ સંગીતકાર બનવા માટે ઘણા વર્ષોનો અભ્યાસ અને પ્રેક્ટિસ લાગે છે, વ્યાવસાયિક અને વિગતવાર-લક્ષી માનસિકતા તમને ખરેખર મહાન સંગીતકારમાં પરિવર્તિત કરી શકે છે. તમે જે કરો છો તેને ગંભીરતાથી લો, પરંતુ તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ વગાડવાનું શું આનંદ આપે છે તે ક્યારેય ભૂલશો નહીં.

કોઈપણ બાબતમાં મહાન બનવા માટે ઘણો સમય અને અભ્યાસની જરૂર પડે છે. જો તમે આ પાંચ પગલાંઓ અનુસરો છો, તો તમે એક મહાન સંગીતકાર બનવાની તમારી અવરોધો વધારી શકો છો.

ઘણી વાર, સંગીતકારો તેમના કૌશલ્યનું ઉચ્ચ સ્તર શોધી કાઢે છે અને પૂછે છે, “હું વધુ સારો સંગીતકાર કેવી રીતે બની શકું?” જો તમે તમારા સાધન પર યોગ્યતાના અમુક સ્તરે પહોંચી ગયા છો, તો સંતુષ્ટ બનવું અને સક્રિયપણે વૃદ્ધિની શોધ ન કરવી તે ઠીક લાગે છે. પરંતુ જાણીતી નબળાઈઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવું અને તેમાં સુધારો કરવો એ જ કોઈને સારા સંગીતકાર બનવાથી એક મહાન સંગીતકાર બનવા માટે ઉન્નત બનાવે છે.
પડકારરૂપ હોય તેવી કોઈ વસ્તુને જોવી અને તેને પાસ કૌશલ્ય તરીકે લખવું સરળ છે, જેમ કે શીટ સંગીતની સાક્ષરતામાં સુધારો કરવો; જો કે, તમે જે અસ્વસ્થતા અનુભવો છો તે શીખવું ગીતલેખનને પ્રોત્સાહન આપી શકે છે, સંગીતકારોની વિશાળ શ્રેણી સાથે રમવાની ક્ષમતા ખોલી શકે છે, અને તમને વધુ સારી રીતે ચૂકવણી કરતી ગિગ્સ પણ આપી શકે છે. વધુ સારા સંગીતકાર બનવું મુશ્કેલ કાર્ય જેવું લાગે છે, પરંતુ સંગીતકારો દ્વારા કરવામાં આવતી સામાન્ય ભૂલોને સમજવાથી તમને તમારા લક્ષ્યો સુધી પહોંચવામાં મદદ મળી શકે છે.

1. એક મહાન સંગીતકાર બનવા માટે, તમારે પ્રેક્ટિસ કરવાની જરૂર છે – ઘણું બધું

માલ્કમ ગ્લેડવેલ તેમના પુસ્તક આઉટલીયર્સઃ ધ સ્ટોરી ઓફ સક્સેસમાં પ્રખ્યાત રીતે જણાવે છે તેમ , કોઈપણ વ્યક્તિ જે તેમની હસ્તકલામાં સારા બનવા માંગે છે તેણે તેમની 10,000 કલાકની પ્રેક્ટિસ કરવી જોઈએ. જ્યારે મોટાભાગના લોકો માટે આ નો-બ્રેનર છે, ત્યારે તમને એવા સંગીતકારોની સંખ્યા જોઈને આશ્ચર્ય થશે કે જેઓ નિયમિત પ્રેક્ટિસ શેડ્યૂલનું પાલન કરતા નથી. ભલે મારો પરિવાર વેકેશન પર હોય કે નાતાલનો દિવસ હોય, મેં ક્યારેય પ્રેક્ટિસનો દિવસ ચૂક્યો નથી, અને તે મને સંગીતકાર તરીકે સુધર્યો અને મેં જે વગાડ્યું તે સ્તરે પહોંચ્યું.

2. તમારી સંગીત કુશળતા વધારવા માટે પાઠ લો

જ્યારે સંગીતકારોના પુષ્કળ ઉદાહરણો છે કે જેઓ તેમના વાદ્યો વગાડવામાં અસાધારણ છે અને ક્યારેય પાઠ નથી લીધા, આ અપવાદો છે અને સ્વ-શિક્ષિત સંગીતકારોના અસંખ્ય ઉદાહરણો છે જેઓ ક્યારેય તેમની સંપૂર્ણ ક્ષમતા સુધી પહોંચી શક્યા નથી. એક કુશળ સંગીત શિક્ષક યોગ્ય ટેકનિક શીખવી શકે છે, સંગીતકારોને ખરાબ ટેવો બનાવવાથી રોકી શકે છે, ખેલાડીને વાસ્તવિક દુનિયાની પરિસ્થિતિઓમાં સારું પ્રદર્શન કરવા માટે તાલીમ આપી શકે છે અને ઘણું બધું.
ડ્રમર કેનવૂડ ડેનાર્ડ, જેમણે માઇલ્સ ડેવિસ, ડીઝી ગિલેસ્પી અને સ્ટિંગ સાથે વગાડ્યું, તેણે મને મારી સંગીતની શક્તિઓને ઓળખવામાં અને તેના પર શ્રેષ્ઠ બનવામાં મદદ કરી. કેનવુડે એક માર્ગદર્શક તરીકે પણ સેવા આપી હતી અને જ્યારે હું નિરાશા અનુભવતો હતો ત્યારે મને આગળ વધવા માટે પ્રેરણા આપી હતી. વધુ સારું, તે મને જામ સત્રોમાં લઈ ગયો અને મને ન્યૂ યોર્ક સિટીમાં વિવિધ પ્રો સંગીતકારો સાથે પરિચય કરાવ્યો. કહેવાની જરૂર નથી કે તેની સાથે અભ્યાસ અમૂલ્ય હતો.

3. તમારી સંગીત સાક્ષરતામાં સુધારો કરો

એક વસ્તુ જે હું વારંવાર સંગીતકારોને પ્રશ્ન સાંભળું છું તે છે કે શું સંગીત વાંચવું એ આજના સંગીત બજારમાં મૂલ્યવાન કૌશલ્ય છે. હું કબૂલ કરીશ, જ્યારે મેં ભાગ લીધેલ વિવિધ ગિગ્સ અને ઑડિશન માટે ભાગ્યે જ કોઈ ચાર્ટ આપવામાં આવ્યો હતો — જેમાં દેશના લિજેન્ડ બાર્બ્રા મેન્ડ્રેલ, ચેર, અને ધ સ્ટોર્મ (જેમાં જર્નીના સભ્યો હતા) — સંગીત કેવી રીતે વાંચવું તે જાણવું એ એક મોટી સંપત્તિ હતી. મારી માટે.
પ્રથમ, હું શું રમી રહ્યો હતો તે સમજીને, મેં બધું જ સારી રીતે રમ્યું — હું સમજી ગયો કે દરેક નોંધ બીજાના સંબંધમાં ક્યાં પડી. બીજું, સંગીત વાંચવાથી મને પાર્ટ્સનું ટ્રાંસ્ક્રાઇબ કરવામાં અને ઝડપથી શીખવામાં મદદ મળી — મેં શાબ્દિક રીતે જુદા જુદા ગીતો માટે આખા ડ્રમના ભાગોની નોંધ-બદ-નોટ ચાર્ટ કરી. અને અંતે, તેણે મને એક સંગીતકાર તરીકે વાતચીત કરવાની ક્ષમતા આપી: મને સમજાયું કે સંગીત નિર્દેશકનો અર્થ શું છે જ્યારે તેણે કહ્યું કે “ક્વાર્ટર નોટ ટ્રિપલેટ કિક સાથે બાસને અનુસરો.” ટૂંકમાં, હું સબમિટ કરું છું કે સંગીત કેવી રીતે વાંચવું તે શીખવું એ એક મહાન સંગીતકાર બનવા માટે મૂળભૂત છે.

4. ટીકા સ્વીકારો

રચનાત્મક, વ્યાવસાયિક ટીકાને નકારવી એ સંગીતકાર કદાચ સૌથી મોટી ભૂલોમાંથી એક કરી શકે છે. તેઓ એવા લોકોને ટાળે છે જેઓ મદદરૂપ સલાહ આપે છે અને જેઓ ગર્દભને ચુંબન કરે છે તેમને આલિંગન આપે છે. ઉઠો! જો તમે તમારી સંપૂર્ણ ક્ષમતા સુધી પહોંચવા અને સંગીતકાર તરીકે સુધારવા માંગતા હો, તો તમારે નિર્ણાયક પ્રતિસાદ મેળવવા અને તેના પર અભિનય કરવા માટે સંપૂર્ણપણે ખુલ્લા હોવા જોઈએ. અલબત્ત, પ્રતિસાદ હંમેશા 100 ટકા સચોટ હોતો નથી, અને તમારે સ્રોતને ધ્યાનમાં લેવું પડશે, પરંતુ જો તમારી પાસે એક ડઝન લોકો ટિપ્પણી કરે છે કે તમારું ગાયક સપાટ છે અને તમારે ગાયન પાઠની જરૂર છે, તો ત્યાં એક સારી તક છે કે તેઓ સાચા છે!

5. સંગીતના વ્યવસાયને સમજો

એક મોટી ભૂલ જે સંગીતકારોને મહાન બનતા અટકાવે છે તે સમજવામાં તેમની નિષ્ફળતા છે કે સંગીતકારનું જીવન ખરેખર શું છે. આમ, અસ્વીકારના પ્રથમ સંકેત પર, સંઘર્ષના પ્રથમ સંકેત પર, અથવા તેઓ જે જોઈએ છે તે ચોક્કસપણે ન મળવાના પ્રથમ સંકેત પર, તેઓ જહાજને જામીન આપે છે અને અન્ય એક ધૂળને ડંખ મારે છે. કોઈ ભૂલ ન કરો, સંગીતનો વ્યવસાય પાતળી ચામડીવાળાઓ માટે નથી. તમે ઓડિશનમાં ઉતરશો નહીં, પ્રવાસો રદ થશે, લેબલો તમને છોડી દેશે, અને પ્રમોટરો તમને ફાડી નાખશે. તે બધા કોર્સ માટે સમાન છે. જો તમે તમારી સાચી સંભાવના સુધી પહોંચવા માંગતા હો, તો તમે આગળ આવેલા અનિવાર્ય અવરોધોને દૂર કરવા માટે વધુ સારી રીતે માર્ગ શોધી શકશો.
બહેતર સંગીતકાર બનવાનો માર્ગ અણધારી છે, પરંતુ મુશ્કેલીઓને સમજવી અને સારી ટેવો (અને તંદુરસ્ત સામનો કરવાની પદ્ધતિ) વિકસાવવી એ તમારા ધ્યેય તરફ આગળ વધવાનો શ્રેષ્ઠ માર્ગ છે.
બોબી બોર્ગ એ DIY સંગીતકાર (બીજી આવૃત્તિ), સંગીતકારો માટે બિઝનેસ બેઝિક્સ (બીજી આવૃત્તિ) અને ધ ફાઇવ સ્ટાર મ્યુઝિક મેકઓવર (હાલ લિયોનાર્ડ બુક્સ દ્વારા પ્રકાશિત) માટે મ્યુઝિક માર્કેટિંગના લેખક છે. આ પુસ્તકો ભૌતિક અથવા ડિજિટલ ફોર્મેટમાં કોઈપણ સુંદર ઑનલાઇન સ્ટોર પર મેળવો. www.bobbyborg.com પર વધુ જાણો.

સંબંધિત પોસ્ટ્સ
સંગીતકાર તરીકે સુધારવા માટે, તમારે તમારી પ્રગતિને માપવા અને ટ્રૅક
કરવાની જરૂર છે પરિણામો મેળવવા માટે તમારા સાધનની પ્રેક્ટિસ કેવી રીતે કરવી
સંગીત પાઠ શીખવવાનું શરૂ કરવા માટે તૈયાર છો?
અત્યારે વધુ સારું કેવી રીતે ગાવું: નિષ્ણાત ગાયક કોચ પાસેથી ગાવાની ટિપ્સ
મનોરંજન વકીલની મ્યુઝિક બિઝનેસ સલાહ
 
આપણે બધા સારા સંગીતકારો બનવા માંગીએ છીએ, પરંતુ આપણે તે કેવી રીતે કરવું? અહીં એક સારા સંગીતકાર બનવાની 10 રીતોની સૂચિ છે:

1. સ્વ-મૂલ્યાંકન. અને તેના વિશે પ્રમાણિક બનો.


તમારા સંગીતકારનું પ્રમાણિકપણે મૂલ્યાંકન કરવાથી તમે વધુ સારા પિયાનોવાદક/ગાયક/વાયોલિનવાદક/સંગીતકાર/વગેરે કેવી રીતે બને છે? ઠીક છે, મને સારા સમાચાર મળ્યા છે: તમે એટલા ભયાનક સંગીતકાર નથી જેટલા તમે વિચારો છો!
અહીં શા માટે છે.
આપણે આપણી ભૂલો જોવાનું વલણ રાખીએ છીએ. આ સારું હોઈ શકે છે, કારણ કે તે ભાવિ વૃદ્ધિ અને વિકાસ માટે પરવાનગી આપે છે. પરંતુ ફક્ત  આપણી ભૂલો જોતા જ આપણા એકંદર સંગીતકારમાં વિક્ષેપ પડે છે. તે વૃદ્ધિને અવરોધે છે કારણ કે તે નકારાત્મક સ્વ-વાર્તાને પ્રોત્સાહન આપે છે, જે સંગીત બનાવવાની અને વધુ સારી બનવાની અમારી ઇચ્છાને દૂર કરી શકે છે.
યાદ રાખો: ભૂલો તમને  ખરાબ સંગીતકાર બનાવતી નથી . ભૂલના લેન્સ દ્વારા તમારી જાતને નક્કી કરવાને બદલે, તમારી રમતમાં સકારાત્મકતા શોધો. સંભવ છે કે તમે કેટલીક વસ્તુઓ સુંદર રીતે કરો.
બીજી બાજુ, આપણી પાસે હંમેશા શીખવા માટેની વસ્તુઓ હોય છે. પ્રમાણિક સ્વ-મૂલ્યાંકન રાખવાનો અર્થ એ છે કે તમે સુધારણા માટે જગ્યા ઓળખો છો. તમે આગલી વખતે વધુ સારું શું કરી શકો?
જો તમે તમારી જાતને પ્રામાણિકપણે ન્યાય કરશો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. સકારાત્મક માટે જુઓ, તમે સુધારવા માટે શું કરી શકો છો તે ઓળખો અને પછી તમારા ધ્યેયો અને તમારી પ્રેક્ટિસમાં આ વિચારોનો અમલ કરો.

2. (વાસ્તવિક) લક્ષ્યો સેટ કરો.


હવે જ્યારે તમે પ્રમાણિક સ્વ-મૂલ્યાંકન કર્યું છે, ત્યારે કેટલાક લક્ષ્યો નક્કી કરવાનો સમય આવી ગયો છે. ત્યાં બે પ્રકાર છે: લાંબા ગાળાના અને ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યો.
લાંબા ગાળાના લક્ષ્યો એ છે જે આપણે ભવિષ્યમાં પૂરા કરવા માટે કરીએ છીએ (જેમ કે કૉલેજમાંથી સ્નાતક થયા અથવા વેકેશન પર જાઓ). આ એવા ધ્યેયો છે જે અત્યારે સરળતાથી પૂરા થતા નથી  , પરંતુ તેઓ સેટ કરવા માટે મહત્વપૂર્ણ છે કારણ કે તેઓ તમને આગળ જોવા માટે કંઈક આપે છે . તેઓ તમને કામ કરવા માટે કંઈક આપે છે.
સંગીતકારો માટે લાંબા ગાળાના લક્ષ્યોના કેટલાક ઉદાહરણો છે:

  • ચોક્કસ ભાગ જાણો
  • એક પાઠ પર મૂકો
  • સંગીત શિક્ષક તરીકે વ્યવસાય શરૂ કરો
  • સફળ YouTube ચેનલ વિકસાવો
  • મૂળ રચના માટે કમિશન મેળવો


યાદ રાખો: ખાતરી કરો કે તમારા લાંબા ગાળાના લક્ષ્યો  વાસ્તવિક છે . તમારા ધ્યેય સાથે “નિયત તારીખ” જોડો. તમે આ લક્ષ્ય ક્યારે પૂર્ણ કરવા માંગો છો? કાર્ય પૂર્ણ કરવા માટે તમારા માટે સંભવિત સમયરેખા શું છે? YouTube ચૅનલનું નિર્માણ રાતોરાત થશે નહીં. જો તેઓ તમારા સંગીત વિશે કંઈ જાણતા ન હોય તો કંડક્ટર તમને કમિશન માટે પૂછશે નહીં. નવો ભાગ શીખવા માટે એક પ્રેક્ટિસ સત્ર લેતું નથી.
આ તે છે જ્યાં ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યો આવે છે.
ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યો એ છે જે આપણે આપણા લાંબા ગાળાના લક્ષ્યો કરતાં વહેલા પૂરા કરી શકીએ છીએ. સારમાં, ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યો અમને અમારા લાંબા ગાળાના ધ્યેયો હાંસલ કરવામાં મદદ કરે છે (જેમ કે કોઈ ચોક્કસ વર્ગ લો જેથી તમે કૉલેજમાંથી સ્નાતક થઈ શકો અથવા અઠવાડિયામાં $10 બચાવી શકો જેથી તમે વેકેશન પર જઈ શકો). આ લક્ષ્યો આપણને આપણા લાંબા ગાળાના લક્ષ્યો હાંસલ કરવાની નજીક લાવે છે.
સંગીતકારો માટે ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યોના કેટલાક ઉદાહરણો છે:

  • દરરોજ ઓછામાં ઓછી 30 મિનિટ પ્રેક્ટિસ કરો
  • બહુવિધ ટુકડાઓ શીખો
  • સંગીતના પાઠ કેવી રીતે શીખવવા તે શીખવા માટે એક વર્ગ લો
  • YouTube પર તમારું પ્રથમ કવર પોસ્ટ કરો અને તેને તમારા મિત્રો અને પરિવાર સાથે શેર કરો
  • દરરોજ એક નવું સંગીત કંપોઝ કરો

યાદ રાખો: ટૂંકા ગાળાના ધ્યેયો એ લાંબા ગાળાના ધ્યેયો સિદ્ધ કરવામાં મદદ કરવા માટેના પગલાં છે. મોટા લોકોની જેમ, તેમ છતાં, ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યો  વાસ્તવિક હોવા જોઈએ . તમારા ટૂંકા ગાળાના લક્ષ્યોને પૂર્ણ કરવાની તારીખ જોડો. કાર્ય પૂર્ણ કરવા માટે તમારા માટે સંભવિત સમયરેખા શું છે?
જો તમે વાસ્તવિક લક્ષ્યો નક્કી કરો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. તેઓ તમને સંગીતકાર તરીકે જે સિદ્ધ કરવા માંગો છો તેના ટ્રેક પર રહેવામાં મદદ કરશે અને તેઓ તમને સખત મહેનત કરવા દબાણ કરશે.

3. પ્રેક્ટિસ કરો (ઉર્ફ તમારા ધ્યેયો સિદ્ધ કરો).


હા, હું તે કહું છું: જો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનવા માંગતા હો, તો તમારે તમારા હસ્તકલાની પ્રેક્ટિસ કરવી જ જોઈએ . તમે સેટ કરેલા તે ધ્યેયો યાદ રાખો? હવે તેમના પર કાર્ય કરવાનો, તેમના માટે કામ કરવાનો અને તેમને સિદ્ધ કરવાનો સમય છે. સારા બનવું એ રાતોરાત નહીં થાય; તે સમય, સખત મહેનત અને ભૂલો કરવાની ઇચ્છા લે છે.
યાદ રાખો: માનવ હોવાનો એક ભાગ એ છે કે આપણે સંપૂર્ણ નથી. અમે ગડબડ કરીએ છીએ. પરંતુ પછી આપણે તે ભૂલોમાંથી શીખીએ છીએ અને વિકાસ કરીએ છીએ. જ્યારે તમે તમારા સાધનની પ્રેક્ટિસ કરો છો અને ખોટી નોંધ વગાડો છો ત્યારે આવું થઈ શકે છે. નાના બાળકોને અસરકારક રીતે સંગીત કેવી રીતે શીખવવું તે શીખવા માટે અથવા તમે YouTube વિડિઓઝ કેવી રીતે બનાવવી તે શીખવતા હોવ ત્યારે આવું થઈ શકે છે.
જો તમે તમારી હસ્તકલાની પ્રેક્ટિસ કરશો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. ધ્યેયો નક્કી કરો અને પછી  તેમને પૂરા કરવા માટે કામ કરો . તમે તે કરી શકો.

4. વિરામ લો


આ ખૂબ  જ  મહત્વપૂર્ણ છે! અભ્યાસોએ દર્શાવ્યું છે કે પ્રેક્ટિસની
આગલી 45 મિનિટ પહેલાં 15 મિનિટના વિરામ સાથે 45 મિનિટમાં સૌથી અસરકારક પ્રેક્ટિસ સત્રો થાય છે. તમારા મગજને આરામની જરૂર છે, તેથી ખાતરી કરો કે તમે તેને આરામ આપો છો. જો તમે તમારી જાતને ખૂબ સખત દબાણ કરો છો, તો પ્રેક્ટિસ નકારાત્મક (અને નકામા) અનુભવમાં ફેરવાઈ શકે છે.
યાદ રાખો : કોઈપણ સર્જનાત્મક પ્રવૃત્તિમાં વિરામ લેવો સારું છે. આમ કરવાથી તમારા મન અને શરીરને આરામ મળે છે અને તે તમારા પ્રોજેક્ટ પર નવા પરિપ્રેક્ષ્ય સાથે પાછા ફરવાની તકો પૂરી પાડે છે.
જો તમે તમારી જાતને વિરામ લેવા, તમારા મનને તાજું કરવા અને નવા અંદાજ સાથે તમારા પ્રોજેક્ટનો સંપર્ક કરવા દો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો.

5. થોડી વધુ પ્રેક્ટિસ કરો.


સફળતાની ચાવી પ્રયાસ કરો અને પછી  ફરી પ્રયાસ કરો . તમારા સાધનમાં નિપુણતા મેળવવી એ એક મુશ્કેલ અને પડકારજનક કાર્ય છે, પરંતુ તે મૂલ્યવાન છે . તેથી તમે શા માટે તમારા કોઈ પણ ધ્યેયને પૂરા નથી કર્યા તે માટે બહાનું બનાવવાને બદલે, નીચે બેસી જાઓ અને કામ પર જાઓ. આ તે છે જ્યાં વસ્તુઓ મુશ્કેલ બનવાનું શરૂ કરે છે, પરંતુ જો તમે તમારા લક્ષ્યોને પૂર્ણ કરવા માટે તમારી જાતને દબાણ કરી શકો છો, તો તમને સફળતા મળશે.
યાદ રાખો:  જો તમે તમારી હસ્તકલાની પ્રેક્ટિસ કરશો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. ધ્યેયો નક્કી કરો અને પછી  તેમને પૂરા કરવા માટે કામ કરો . તમે તે કરી શકો.

7. તમારા સાધનથી દૂર સંગીતનો અભ્યાસ કરો.


પિયાનો પર અથવા વાયોલિન વગાડવા માટે દરરોજ સમય ફાળવવો જરૂરી છે, પરંતુ ઘણા સંગીતકારો અભ્યાસના સમયને સાધનથી દૂર રાખવાની અવગણના કરે છે.
તમારા સંગીતનો તમારા સાધનથી દૂર અભ્યાસ કરવાની રીતો:

  • ગુણનો અભ્યાસ કરો
    • થીમ્સમાં પેટર્ન માટે જુઓ
    • ગતિશીલતા, ઉચ્ચારણ, વગેરે પર ધ્યાન આપો.
  • સંગીતનું ઓડિટ કરો
    • તમારા મનમાં સંગીત “વગાડો”.
  • સંગીતની કલ્પના કરો
    • તમારી આંખો બંધ કરો અને કલ્પના કરો કે તમે તમારું સાધન/પીસ વગાડી રહ્યા છો

યાદ રાખો:  માનસિક રીતે તમારા સંગીતનો અભ્યાસ કરવો મુશ્કેલ છે પરંતુ, જો યોગ્ય રીતે કરવામાં આવે તો, તે મહાન અભ્યાસ તરીકે ગણી શકાય. દિવસમાં 4 કલાક તમારા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ પર તમારી જાતને ડ્રેઇન કરવાને બદલે, ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટથી થોડો સમય દૂર રહો અને ખરેખર સંગીતને ઊંડાણપૂર્વક જાણો.
જો તમે તમારા વાદ્યથી દૂર તમારા સંગીતનો અભ્યાસ કરશો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. તમે સ્કોર વધુ સારી રીતે શીખી શકશો, જે યાદ રાખવા અને ભાગ શીખવામાં મદદ કરે છે. તે તમારા આંતરિક કાનને પણ મદદ કરે છે – તમારી પીચની ભાવના – તેમજ તમારા મનને તેજ બનાવે છે.

6. તમે હાલમાં જે વગાડો છો તેની બહાર ઘણાં બધાં સંગીત સાંભળો.


સંગીતકાર બનવા વિશેની મારી મનપસંદ વસ્તુઓમાંની એક એ હકીકત છે કે  વિશ્વમાં ઘણું બધું અદ્ભુત સંગીત છે. YouTube મધ્યયુગીનથી લઈને સમકાલીન અને ક્લાસિકલથી લઈને રેપ સુધીના તમામ પ્રકારના સંગીતના અદ્ભુત પ્રદર્શનથી ભરેલું છે.
પરંતુ શા માટે આ એટલું મહત્વનું છે?
જ્યારે તમે તમારી જાતને નવા સંગીતમાં એક્સપોઝ કરો છો, ત્યારે તમે તે અવાજોને તમારા મગજમાં દૂર કરો છો. પછી જ્યારે તમે પ્રેક્ટિસ કરવા જાઓ (અથવા લખો અથવા કંપોઝ કરો અથવા શીખવો), ત્યારે તમે તે નવા અવાજો અને વિચારોને યાદ કરી શકો છો અને તેને તમારા હસ્તકલામાં અમલમાં મૂકી શકો છો. જો તમે સાંભળો છો તે સંગીતને મર્યાદિત કરો છો, તો પછી તમે તમારી સર્જનાત્મકતાને મર્યાદિત કરો છો.
યાદ રાખો: જ્યારે તમે નવા અવાજો સાંભળો છો, ત્યારે તમે તમારી પોતાની લાઇબ્રેરીમાં સંગીત ઉમેરી રહ્યા છો. વિવિધ કલાકારો અને વાહકોને સાંભળવા અને જોવાથી તમને અર્થઘટન માટે નવા વિચારો મળે છે. અને કોણ જાણે છે? તમને ગમતો નવો ભાગ અથવા સંગીતની શૈલી તમને મળી શકે છે!
જો તમે ઘણાં વિવિધ પ્રકારનાં સંગીત સાંભળશો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. નવા અવાજો શોધો અને વિવિધ અર્થઘટન શોધો કે જે તમે તમારા પોતાના સંગીતમાં અમલમાં મૂકી શકો.

8. જીવન જીવો!


સંગીતકાર હોવાનો શ્રેષ્ઠ ભાગ એ છે કે આપણા સમગ્ર અસ્તિત્વ સાથે સંગીતનો અનુભવ કરવો. એવું કહેવાય છે કે, જો આપણે જીવનમાં કંઈપણ અનુભવ્યું ન હોય તો આપણે સારા સંગીતકારો બની શકતા નથી .
આપણું દુ:ખ, આપણું સુખ, આપણું સુખ, આપણો ગુસ્સો, આપણી ચિંતા અને આપણી ઉત્તેજના બધું જ આપણા સંગીતમાં ફાળો આપે છે. તેઓ અમારા પ્રદર્શનની જાણ કરી શકે છે (અમને ભૂતકાળની યાદો/લાગણીઓને એક ભાગ વધારવા માટે બોલાવવાની મંજૂરી આપીને), મુશ્કેલ સમય સામે અમને મજબૂત બનાવી શકે છે (અમને અમારી સફળતાઓ અને હસ્તકલા પ્રત્યેના અમારા પ્રેમને યાદ કરવામાં મદદ કરીને), અને અમને વધુ સારું કરવા પ્રોત્સાહિત કરી શકે છે. અમને શીખવવું કે અમારી ભૂલો અંતિમ નિષ્ફળતા નથી ).
યાદ રાખો: જીવન અદ્ભુત અને અદ્ભુત છે, તેથી તમારી જાતને મર્યાદિત કરશો નહીં. નવી વસ્તુઓનો અનુભવ કરો! નવા લોકોને મળો! તમારાથી અલગ હોય તેવા અન્ય લોકો સાથે વાત કરો! આ તમામ બાબતો તમારા સંગીતકારને વધારે છે.
જો તમે જીવનનો અનુભવ કરશો તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. વિશ્વ વિશે તમે જે કરી શકો તે બધું જાણો અને તેને તમારા સંગીતમાં આવવા દો.

9. બીજાઓ પ્રત્યે દયાળુ બનો.


જીવન કોઈ સ્પર્ધા નથી. લોકપ્રિય સંસ્કૃતિ ઘણીવાર કહે છે કે આપણે શ્રેષ્ઠ બનવાની જરૂર છે નહીં તો આપણે સફળ થઈશું નહીં, અને તે સાચું નથી . તેથી જ દયાળુ બનવું ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. ટ્રૅશ ટોક અને દ્વેષપૂર્ણ શબ્દો  ક્યારેય કોઈને સફળ બનાવતા નથી, પરંતુ દયાળુ શબ્દો અને સહાયક ક્રિયાઓ આપણને  વધુ સારા સંગીતકારો અને લોકો બનાવે છે.
યાદ રાખો:  અમે બધા અમારા પોતાના અનુભવો સાથે અનન્ય વ્યક્તિઓ છીએ, અને તકો સારી છે કે તમે મળો છો તે કોઈપણ વ્યક્તિ કંઈક સાથે સંઘર્ષ કરી રહી છે. તેમના પ્રત્યે માયાળુ બનો. તેમને ટેકો આપો. સમજો કે તેમની માન્યતાઓ તમારા કરતા અલગ હોઈ શકે છે, અને તે ઠીક છે.
જો તમે અન્ય લોકો પ્રત્યે દયાળુ હોવ તો તમે વધુ સારા સંગીતકાર બનશો. સહાનુભૂતિ તમને ઊંડી અને અદ્ભુત લાગણીઓનો અનુભવ કરવાની મંજૂરી આપે છે, અને તે તમને અન્ય લોકો સાથે અર્થપૂર્ણ જોડાણ બનાવવામાં મદદ કરે છે. આ બધા તમને તમારા પોતાના જીવનમાં કૉલ કરવાનો અનુભવ અને પરિપ્રેક્ષ્ય આપીને તમારા સંગીતકારને પ્રભાવિત કરે છે.

10. કોગળા અને પુનરાવર્તન કરો.


વધુ સારા સંગીતકાર બનવું એ રાતોરાત બનતું નથી. તે સમય લેશે. તે સ્વ-મૂલ્યાંકન, લક્ષ્યો, સખત મહેનત અને અનુભવ લે છે.
તેથી યાદ રાખો: તમારા સંગીતકારનું મૂલ્યાંકન કરવાનું ક્યારેય બંધ કરશો નહીં. હંમેશા એક લક્ષ્ય તરફ કામ કરતા રહો. પ્રેક્ટિસ કરવાનો પ્રયત્ન કરો. તમારા સાધનથી થોડો સમય દૂર રાખો. તમારું મન શાર્પ કરો. નવું સંગીત સાંભળો. જીવનનો અનુભવ કરો. પ્રકારની હોઈ.
અને પછી તે ફરીથી કરો.
તમે  વધુ સારા સંગીતકાર બનશો.